Création festive et dynamique tournée entièrement vers la recherche d’un nouveau métissage chorégraphique composée de 3 pièces. Après avoir expérimenté le hip hop, la danse orientale, africaine, indienne et asiatique nous approchons 2 nouvelles disciplines : le flamenco pour la première et les claquettes pour la seconde (Eden Club – Extraits). Deux manières d’aborder les frappes au sol, deux manières de s’imprégner de musiques provenant de la culture espagnole ou de la comédie musicale des années 30 et 50 pour aboutir à un seul style chorégraphique entremêlant ces danses particulières à la danse contemporaine.

1/ FLAM’ & CO
Pièce de 17 min pour 10 danseurs créée à l’occasion de l’année Picasso. 
La piste de danse telle une arène, 10 danseurs évoquent l’Andalousie à travers sensualité, énergie et virtuosité. Une danse chargée des univers de chacun, mélange des genres, musique qui résonne d’accents flamenco inscrits dans les sonorités originales.
 2/ ALL THROUGH THE NIGHT / SOLO 
Pièce de 5 min interprétée par Lola Cougard synthétisant toutes les cultures déjà appréhendées sur une musique à tendance Jazz.  
3/ EDEN CLUB – EXTRAITS
Extrait de 38 min du spectacle EDEN CLUB créé en Novembre 2008 au Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence. Pour cette pièce Josette est entrée dans l’univers du maître incontesté de l’élégance et du raffinement chorégraphique : FRED ASTAIRE. Les danseurs de la compagnie entremêlent jeu de claquettes au style Grenade et évoluent vers un modernisme décalé qui donne ainsi une autre perception des danses de l’époque.

+ d'infos sur : http://www.josette-baiz.com/

Une fanfare qui dynamite le Funk, le Reggae, le Jazz, le Hip-Hop et la musique de l'Est autour d'une grosse caisse chanteuse. Les onze musiciens compositeurs complices, coupable de groove,  provocateur de swing, incitateurs frénétiques de déhanchements impulsifs embrassent les pavés des trottoirs et les planches de la scène. Ils parcourent les routes d'Europe et d'Amériques avec sous le bras  le revigorant Souk, leur galette auto-produite, 11 plages de sable blanc et de musique noire. Le voyage cuivré agrandit sa caravane et se laisse croquer par Wozniak.

Une complicité musicale, une présence scénique à la bonne humeur communicative. A voir et à écouter absolument

Alexandra Satger : Chant et Grosse Caisse - Olivier Boyer : Caisse claire - Simon Balleyguier : Sousaphone
Renaud Matchoulian : Banjo - Alex Barette : Sax baryton - Phil Boyer : Sax Tenor - Fred Pichot : Sax Alto
Quentin LeRoux : Bugle - Seb Ruiz Levy : Trompette - Rico Massua : Trompette - Emilie Rambaud : Trombone

"Dès les premières notes, on reconnaît le son Samenakoa, et surtout son sens de l'arrangement. Tous les musiciens sont dedans, le public aussi ! Le soubassophone suit sans fausse note, le regard rivé sur les membres du groupe, qui sont attentifs eux aussi... Mais ça tourne, l'énergie est là ! Les morceaux se suivent, font monter la sauce... A la fois instrumentaux et chansons, Samenakoa arrive à faire danser le public... Tout public peut apprécier la musique de ces musiciens : le musicien, la ménagère, l'étudiant venu faire la fête, le noctambule, les fêtards, et c'est ça la magie de Samenakoa ! [...} Mais à tous les musiciens : chapeau bas ! Un groupe à découvrir sur scène absolument. Super rapport avec le public, énergie sur scène retransmise au public, musique servie par des musiciens diaboliques, arrangements dignes des grands orchestres, et que sais-je encore... Ah oui, ils sont de Marseille; peuchère !, mais puise leur influence dans toutes les musiques urbaines et d'ailleurs : tzigane, serbe, jazz, rap, brass band (cf. Dirty Dozen Brass Band), ska, chanson française, etc." (critique écrite le 12/04/2010 par Guigogane sur concertandco.com).

+ d'infos sur : http://www.samenakoa.com/